The Imaginary Soundtrack
- tværæstetisk inspiration i kompositionsprocessen

v. Mikkel Bolding
The Imaginary Soundtrack er et kunstnerisk udviklingsprojekt, der udforsker anvendelsen af tværæstetisk inspiration i en kompositionsproces.
Baggrund
Projektet tager udgangspunkt i Jean Cocteaus film The Blood of a Poet fra 1930. Filmens rolle i projektet er at fungere som kunstnerisk inspiration og katalysator for eksperimenter og nye ideer i en åben og undersøgende kompositionsproces. Projektet handler altså ikke om at skabe musik til filmen, men om at skabe musik af filmen.
Metode
Metodisk foregår kompositionsprocessen primært i studiet, hvor bl.a. lyddesign, sound og etablering af æstetik er centrale dele af det kompositoriske arbejde. Projektet udforsker derfor også musikproduktion som en kreativ, kompositorisk disciplin.
Mål
Dette projekt er det første af en række FOKU-projekter jeg planlægger at gennemføre i mit adjunktur, der udforsker krydsfeltet mellem komposition og produktion fra forskellige faglige vinkler. Det er et felt med et relativt snævert videngrundlag, og det er derfor ambitionen at erfaringerne fra arbejdet med projektet kan indgå som undervisningsressource til perspektivering af de traditionelle kompositoriske fag.
Projektet resulterede i et album, der kan høres her
Se Mikkel Boldings poster fra FoKu-seminar 2022 her
English summary:
This project explores the process of composing and recording an album of instrumental music inspired by Jean Cocteau’s surrealist film The Blood of a Poet from 1930. The film is a visual poem that explores the relationship between ideas and dreams through an abstract collection of images. Rather than writing a new soundtrack to serve the film, the aim of the project is to create music that can stand alone from the film, letting the film serve as inspiration in an open and exploratory compositional process.
Being someone that composes with sound as much as with instruments, my writing process is taking place in the recording studio where I can explore production methods and sound experiments that can push my compositional ideas into new terrain.
The process is hoped to serve as a teaching resource in music production, adding perspective to a field with very limited teaching resources.